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26年的类型片票房排行能给中国电影哪些启示?

发布日期:2021-09-26 05:47   来源:未知   

  相信未来中国的“电影宇宙”会越来越多,中国电影市场也能由此找到新的出路。

  近日,全球最大的免费电影行业信息数据流网站「The numbers」,整理发布了1995年到2021年间,北美地区不同类型片的票房总排行榜。

  作为中国之前全球最大的票仓,背靠好莱坞的北美票房,堪称全球电影市场的晴雨表。

  此番疫情的影响还未消散,数据网站公布26年间类型片的票房数据,无论对好莱坞还是中国电影,都有创作上的参考价值。

  从数据看,1995年至今,冒险片、动作片、剧情片、喜剧片、惊悚悬疑片、浪漫喜剧片、恐怖片、音乐片、纪录片、黑色喜剧片是最受市场欢迎的十大题材。

  其中最刺激感官的冒险片、动作片位列前两位。恐怖片以总数656部,总票房125亿左右的成绩,拿到了平均票房的冠军。

  而将目光放到最近十年,以《复仇者联盟》系列、《阿凡达》为代表的动作+科幻题材,成为毋庸置疑的票房收割机。

  1995年,好莱坞还处于巅峰时期,各类型片百花齐放。地球另一端,VCD开始在中国普及,大批海外电影走进千家万户,打破了知识分子与官僚阶级对电影的垄断。

  从那年算起,强调故事性和情感浓度的剧情片率先接管了市场。包括《泰坦尼克号》《拯救大兵瑞恩》《阿波罗13号》等强剧情的电影,是20世纪尾声观众的“良药”。时至今日,《泰坦尼克号》“去通货膨胀”后12亿美元的票房,仍是26年来北美票房的冠军。

  根据「The numbers」统计,26年间,共有5405部剧情片上映,是数量最多的题材。创作者和市场对强剧情的关注由此也可见一斑。

  但新世纪开始,随着观众对单纯的剧情审美疲劳,剧情片逐渐式微,更能牵动情绪的喜剧片异军突起。尤其是1999年至2005年间,一批低成本喜剧获得观众青睐。

  作为以小博大的典范,喜剧片成本不算太高,并且观众粘性极大,如果一部作品能获得关注,往往可以开发出多部衍生作。从票房排行看,《王牌大贱谍》《拜见岳父大人》《宿醉》等系列电影,一直保持着较强的票房号召力,并多次出现续作票房高于前作的情况。

  那一时期,观众更乐于观看能调动自己情绪的电影,所以分类更垂直,更具针对性的电影成为市场主流,从喜剧到之后流行的惊悚悬疑、恐怖、爱情题材,都可以让观众暂时“逃出”现实世界。

  作为26年来总票房最高的类型,冒险片在迪士尼和福克斯两家大厂的力推之下,创造了多部超级爆款。并且冒险片不仅有探险的题材优势,其中的大场面与特效,还能展现当时好莱坞电影工业的最高水准,对于观众的全感官都是一种刺激。

  夸张的是,从《星球大战》《怪物史莱克》到《超人总动员》《指环王》《加勒比海盗》,每部成功的冒险片,都能衍生出各自的文化现象,时至今日仍影响着全球电影市场。

  不过冒险题材的超级IP虽好,但近十年更商业的动作片横空出世,却打破了冒险片的统治地位。

  这类电影能异军突起,基本因为超级英雄电影被纳入到动作片的范畴。以2008年诺兰执导的《蝙蝠侠:黑暗骑士》、乔恩·费儒执导的《钢铁侠》为起点,漫威和DC两大公司你方唱罢我登场,奉献出了精彩的10年。

  集合动作、科幻、剧情、悬疑等题材的超英电影,虽然文学性大不如前,还被电影大师马丁·斯科塞斯称作非电影的“主题公园”。但通过不同作品塑造出的独立人物,各个特点鲜明、敢爱敢恨,完美契合了观众的英雄情怀。

  加上两家公司都打造出“电影宇宙”的概念,全面开拓了超英电影更多的叙事可能,所以统治类型片市场问题不大。动作片票房超越冒险片也只是时间问题。

  除了上面提到的几大题材,音乐片、纪录片、黑色喜剧片也在近26年占据了一席之地。

  可惜这些类型除了少数几位大师创作的几部爆款,没能形成较大的观影规模。但能跻身类型片总票房前十,仍证明了题材本身对电影市场的重要价值。

  从类型片的票房排行与发展趋势看,其对中国电影的影响,其实不仅体现在具体应该拍摄哪些类型上,而是电影工业与创作者应该向哪些方向努力。

  不算国内市场狭窄的纪录片与受政策影响较大的恐怖片,其他8大类型之所以能获得观众青睐,大概有三个原因,可以为当下大盘低迷的中国电影提供一些参考。

  8大类型中,剧情、喜剧、悬疑、爱情均是强情绪的题材,能让观众在看到故事的同时,获得超出现实生活的体验,从而拉动更多人进入影院观影。

  这一趋势在国内电影市场也比较明显,尤其是疫情过后,即使院线一直处于低迷的状态,强情绪的电影依旧能获得相对不错的票房。

  从2018-2020年内地类型片票房排行看,剧情、喜剧两大题材票房贡献激增,今年春节档的票房冠军《你好,李焕英》,以及《温暖的抱抱》《大红包》等低口碑、高票房喜剧电影,都证明了这些类型的重要性。

  所以未来创作者还需要在情绪上下大功夫,除了抓住共情,能带动观众情绪也是获得票房肯定的关键。

  纵观北美与中国市场,排在总票房前列的电影,都是制作水平极高,且故事完整的头部类型片。

  不过相比好莱坞的电影工业水准,中国尚没有形成强大的工业体系,无法保持长期稳定的输出。加上颇高的成本,疫情后鲜有人愿意豪赌。

  同时,观众审美水平的升级也不可忽视。在观众已经习惯了大场面之后,创作者能否在制作的基础上,讲一个好故事并塑造几位有魅力的人物,才能将这一类型的票房潜力放大最大。

  如果之前两个方向,主要来自创作者的努力,那类型片的IP化,则是全电影产业应该开拓的方向。

  就北美而言,部分头部片在创作伊始便有续作思维,票房黑马的系列化开发,也成为一种习惯。所以电影热度还未完全散去时,就会有续作上映,收割票房。

  这种IP思维,经常让类型片后续的作品,获得比前作还高的票房收益,尤其是《星球大战》《复仇者联盟》等超级IP,都是长期的票房保障。

  最近几年,国内也开始在电影IP上发力,以光线的“中国神话宇宙”为例,已经效仿漫威开发出了多部作品,形成了不小的受众规模。

  未来,相信中国的“电影宇宙”会越来越多,中国电影市场,也能由此找到新的出路。8822cc特彩吧高手网报码正版四不像四不像跑狗图一